La Temporada Imágenes y sonidos experimentales irá desde septiembre hasta diciembre de 2026 y se proyecta como un espacio que propone pensar la creación audiovisual como un “hacer con las manos”
La Temporada imágenes y sonidos experimentales: saberes, oficios y tecnologías del común es una iniciativa desarrollada por el Instituto Distrital de las Artes – Idartes a través de MediaLab de la Cinemateca de Bogotá.
Acerca de La Temporada imágenes y sonidos experimentales: saberes, oficios y tecnologías del común
La Temporada es un espacio que propone pensar la creación audiovisual como un “hacer con las manos”, donde la técnica se desprende del concepto industrial para volverse Techne, un saber hacer que entrelaza experimentación digital y material, artesanía, cuidados y conocimiento colectivo. Inspirada en la noción de cosmotécnica del filósofo contemporáneo Yuk Hui, que rechaza una visión única y universal de la tecnología para proponer que cada cultura moldea sus propias herramientas según su cosmovisión, esta temporada se sumerge en la búsqueda de estéticas situadas, explorando cómo cada comunidad construye sus propios dispositivos para narrarse.
En este marco, la cocreación y la experimentación visual y sonora se entienden como escenarios de formación de soberanía, donde la experimentación con la materialidad del audiovisual, los cruces de saberes, el hacer con las manos y la construcción de conocimiento colectivo son motores de innovación y generadores de otras formas de hacer audiovisual.
Desde la perspectiva de las artes audiovisuales, la temporada propone el trabajo con procesos artesanales, electrónicos y computacionales aplicados al desarrollo de imágenes y sonidos que, puestos en diálogo con las narrativas experimentales, permiten explorar y expandir las formas de ver, escuchar y sentir el contexto, y funcionan como herramientas de composición desde una lógica del cuidado y la sostenibilidad.
El MediaLab de la Cinemateca de Bogotá es un espacio que fomenta el análisis, la experimentación y el juego, con el fin de aportar a la comprensión y potenciación de las artes visuales y sonoras. Su metodología propone una tecnología cada vez más convergente que se encamina a prácticas accesibles a todo tipo de público, permitiendo generar diversos escenarios para la apropiación de la cultura digital desde la interactividad.
Esta temporada de septiembre a diciembre de 2026 estará compuesta por un laboratorio, talleres, microtalleres y Datos y Relatos, entre otros.
Ejes conceptuales de la temporada
La temporada propone tres ejes conceptuales en relación a la creación audiovisual y el contexto local de la ciudad:
1. Sostenibilidad y permanencia de procesos
Este eje propone que la sostenibilidad audiovisual tiene que ver tanto con reciclar y reparar equipos, así como con construir infraestructuras culturales que perduren y puedan ser apropiadas por las comunidades, donde el conocimiento construido colectivamente sobre las artes audiovisuales pueda ser consultado, reutilizado y resignificado. Es decir, pensar el archivo como un organismo vivo que alimenta y es alimentado por quienes lo habitan.
2. Cocreación y laboratorios de intercambio
Este eje entiende el Medialab como un nodo en el que el conocimiento técnico se hibrida con saberes ancestrales, barriales y de oficio a través de trueques de saberes para la creación audiovisual. Se trata de romper la jerarquía entre «quien sabe de tecnología» y «quien sabe del territorio», proponiendo que ambos cuerpos de conocimiento son igualmente necesarios para construir narrativas situadas.
3. Artesanía digital y baja tecnología
Este eje propone alejarse de la lógica de la alta tecnología industrial para enfocarse en la «dimensión artesanal» de la creación audiovisual. El objetivo es explorar cómo las prácticas artesanales tradicionales como el papel, el tejido y la encuadernación pueden dialogar con la experimentación electrónica y el software libre, reivindicando el «hacer con las manos» en el ámbito digital.
Además, la Temporada imágenes y sonidos experimentales: saberes, oficios y tecnologías del común es una propuesta que busca promover la experimentación con la materialidad audiovisual, los cruces de saberes, el hacer con las manos y la construcción de conocimiento colectivo como formas del hacer audiovisual propias de nuestros contextos.
Finalmente, la Cinemateca de Bogotá recomienda leer con detalle la información de cada componente y seguir con el cronograma establecido de inscripciones.
Esta nota fue editada y publicada por una periodista de Cooltura Total con información del Instituto Distrital de las Artes – Idartes.
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