El cuarteto internacional explora un folclore imaginario donde las músicas tradicionales del Pacífico y el Caribe colombiano dialogan con el jazz y la improvisación. Miraflores, su álbum debut salió al mercado global el 16 de octubre
¿Qué sucede cuando las músicas tradicionales colombianas se encuentran con la libertad del free jazz? Para ¡Ya Voy!, la respuesta no consiste en fusionar géneros, sino en crear un territorio donde distintas herencias culturales puedan escucharse, transformarse y dar vida a algo nuevo. De ese encuentro surge una propuesta sonora orgánica, vibrante y en constante movimiento, que encuentra en la memoria, la imaginación y la improvisación sus principales motores creativos.
Integrado por la cantante y percusionista colombiana Alejandra Charry, el músico colombiano Moisés Zamora Mesù, la saxofonista francesa Sakina Abdou y el contrabajista francés Thibault Cellier, ¡Ya Voy! reúne cuatro trayectorias que convergen en una búsqueda común: explorar las posibilidades de un lenguaje musical sin fronteras.
La agrupación define su propuesta como un folclore imaginario: un universo en el que las raíces musicales no son estructuras inamovibles, sino fuentes vivas de creación. La voz, el saxofón, la marimba, las percusiones y el contrabajo se encuentran para construir una música que canta, respira, se transforma y encuentra nuevos caminos en el instante mismo de la interpretación.
En medio de la ruta, por las autopistas europeas, nos contactamos con Alejandra Charry, la cantante, percusionista y violonchelista colombiana de la agrupación. Escuche acá la conversa, y lo que nos contó acerca del grupo y de Miraflores, su primer trabajo discográfico:
Una historia que conecta Colombia y Europa
La historia de ¡Ya Voy! tiene un punto de partida en Cabuyal, corregimiento de Candelaria, en el Valle del Cauca, donde Alejandra Charry y Moisés Zamora Mesù crecieron juntos. En 2004, Alejandra llegó a Francia con su voz y su violonchelo, iniciando un recorrido artístico dedicado a explorar nuevas posibilidades expresivas a partir de las músicas tradicionales colombianas y su diálogo con el jazz y las músicas improvisadas.
Moisés permaneció en Colombia, desarrollando su universo musical a través de la marimba y una amplia variedad de instrumentos. Sus caminos tomaron direcciones distintas, pero sus raíces compartidas encuentran en ¡Ya Voy! un espacio para reencontrarse y proyectarse hacia nuevas formas de creación.
En Europa, Sakina Abdou y Thibault Cellier han compartido durante más de una década escenarios vinculados al jazz y las músicas improvisadas. Sus experiencias se suman a las de Alejandra y Moisés para dar forma a un cuarteto en el que convergen geografías, historias y maneras diferentes de comprender la música.
Del Pacífico y el Caribe al universo de la improvisación
En el corazón de ¡Ya Voy! están las músicas tradicionales colombianas, sus ritmos, cantos, percusiones y su profunda dimensión colectiva. Las expresiones musicales del Pacífico y el Caribe aparecen como territorios de memoria, celebración, resistencia y libertad, vinculados a formas de encuentro en las que la música también cumple funciones sociales y rituales.
Este universo dialoga con el jazz y las músicas improvisadas, donde la exploración, la escucha y la transformación del instante abren posibilidades de creación. La agrupación encuentra un punto de conexión entre dos formas de improvisación con historias y funciones diferentes: aquella que emerge de las prácticas musicales tradicionales y la que caracteriza al free jazz.
El resultado no busca borrar esas diferencias, sino permitir que convivan y se enriquezcan mutuamente. La música transita entre el pulso rítmico, la energía de las percusiones, la expresividad de la voz y la exploración instrumental, dando lugar a un sonido crudo, orgánico y abierto a lo inesperado.
Miraflores: memoria, ancestralidad y libertad
El álbum Miraflores condensa el espíritu de esta búsqueda. En él, ¡Ya Voy! explora el encuentro entre las músicas tradicionales de las costas colombianas y el free jazz como un reencuentro de ancestralidades: universos diferentes que encuentran en el sonido una manera de expresar su propia voz y su deseo de libertad.
Para la agrupación, estas músicas han permitido cantar la vida y la alegría, pero también reivindicar la justicia, la memoria ancestral y la libertad. Por eso, sus composiciones no buscan simplemente combinar ritmos o trasladar elementos de una tradición a otra. La intención es construir un espacio donde las músicas puedan escucharse, transformarse y navegar juntas sin perder la singularidad de sus historias.
